Het werk is gestart met één papieren kubus van 2cm. Hiervan maak ik dagelijks één kopie op basis van de kubus van de dag ervoor. Door dit werkproces te hanteren transformeert de kubus langzaam. Deze transformatie gaat heel geleidelijk omdat de kubussen zo precies mogelijk worden gemaakt. Zonder het te willen treden er echter minuscule foutjes op. Zo ontstaat er een ontwikkeling die aan het opbouwwerk van de evolutieleer doet denken, maar tegelijk aan de erosie die onvermijdelijk aan alles knaagt.
Het maken van de kubussen wordt dagelijks opgenomen en op YouTube geplaatst. Hierdoor komt de nadruk sterk op het werkproces te liggen. Tegelijkertijd wordt YouTube mis/ge -bruikt om fundamentele saaie beelden wereldwijd toegankelijk te maken. Op deze manier is dit element van het werk een commentaar op het sociale internet. You Tube: Daily routine, exercise #1 >>>
Opening: zaterdag 9 november 2019 om 16.00 uur in CC Palethe (Jeugdlaan 2, 3900 Pelt) Officiële opening met schepen Ann Van DorpeVanaf 17.00 uur is de tentoonstelling verder te bezichtigen in bibliotheek Neerpelt (Norbertinessenlaan 9, 3910 Pelt) en in het atelier Lucas Pellens (Spoorwegstraat 32, 3900 Pelt) De tentoonstelling is verder te bezichtigen:CC Palethe: alle werkdagen van 9.00 tot 17.00 uur en tijdens avondactiviteiten en voorstellingen in het cultuurcentrumbibliotheek Neerpelt: dinsdag tot en met vrijdag van 10.00 tot 12.00 uur en van 14.00 tot 19.00 uur en zaterdag van 9.00 tot 12.00 uurAtelier Lucas Pellens: enkel op afspraak (tel. 0476 35 39 68)
TheParallelShow GrandeFinale is a project for improvised performance. It will take place on Saturday 30 June and Sunday 1 July at two different locations: the white cube of NP3 in Groningen (NL) and the chapel of Greylight Projects in Brussels (BE). The weekend will finally end with a performative public dinner at Pictura, Dordrecht (NL).
The Artist’s Studio? navigeert door verschillende typologieën van het kunstenaarsatelier. Vanuit de diverse kunstenaarspraktijken van de kunstenaars van vzw Vonk gaat de tentoonstelling in op de verhouding tussen de kunstwerken en hun ontstaansplek. Heeft de kunstenaar een vast atelier nodig om te werken? Is het atelier een reflectieruimte of eerder een sacrale plaats? Functioneert het atelier als een museum? Of is het vooral een laboratorium voor kennisproductie?
De schilderijen uit de reeks “Unintentional painting” ontstaan vanuit een werkproces. Het werkproces is als volgt: Op basis een kleur van foto uit het nieuws wordt een kleur gemengd. Deze kleur wordt over het hele canvas aangebracht, als de verf droog is wordt er een foto gemaakt. Vervolgens wordt het canvas zo egaal mogelijk glad geschuurd met schuurpapier tot ongeveer de helft van de onderste laag opnieuw zichtbaar wordt. Daarna wordt er opnieuw een foto gemaakt. Dit proces van een laag verf aanbrengen/ schuren wordt herhaald tot het moment dat het schilderij “af” is. Voor de kunstenaar primeert hier […]
Begijnhof Hasselt
Some image of the expo at Begijnhof, Hasselt.
Read More…about
Het werk is gestart met één papieren kubus van 2cm. Hiervan maak ik dagelijks één kopie op basis van de kubus van de dag ervoor. Door dit werkproces te hanteren transformeert de kubus langzaam. Deze transformatie gaat heel geleidelijk omdat de kubussen zo precies mogelijk worden gemaakt. Zonder het te willen treden er echter minuscule foutjes op. Zo ontstaat er een ontwikkeling die aan het opbouwwerk van de evolutieleer doet denken, maar tegelijk aan de erosie die onvermijdelijk aan alles knaagt.
Read Morefirst enlargements
“The artist studio?” Z33, uitvergroting blokje 1361 + YouTube kanaal Sculptuur, uitvergroting van de vorm #491
Read Moredr recordings
Het maken van de kubussen wordt dagelijks opgenomen en op YouTube geplaatst. Hierdoor komt de nadruk sterk op het werkproces te liggen. Tegelijkertijd wordt YouTube mis/ge -bruikt om fundamentele saaie beelden wereldwijd toegankelijk te maken. Op deze manier is dit element van het werk een commentaar op het sociale internet. You Tube: Daily routine, exercise #1 >>>
Read More#2756
oil on wood 30x40cm status: in progress, interesting, 3 layers
Read MoreBegijnhofhuisjes, Hasselt – Juni
In juni maak ik een proefopstelling in twee van de begijnhofhuisjes in Hasselt. Open vanaf 15 juni, op afspraak
Read Moreup series
40 x 18x24cm acryl on canvas on a plinth, total height 2m
Read More#2593
oil on wood 30x40cm status: temporarily finished, 4 layers
Read More#1951 (with process)
30x40cm, oil on wood
Read Moreexpo: The Second Night of Experimental Boredom
The Second Night of Experimental Boredom is not about boring art. It is about boredom as a subject for art, boredom as a first step in the creative process. The program includes works by: Martin Adolfsson, Katina Bitsicas, Greig Burgoyne, Robert Ladislas Derr, Jessica van Deursen, Bartolomé Ferrando, Natalie Fyfe, Peter Horneland, Maarten Janssen, Stefan Klein, Frans van Lent, Boris Marinin, Almudena Millán, Vinny Montag, Marnik Neven, Nico Parlevliet, Lucia Peiró, Liz Rodda, Pepe Romero, Ron Sluik, Topp&Dubio, Elia Torrecilla, ieke Trinks, Casper van der Veen and Vonk. 222lodge, Singel 222, 3311 KV Dordrecht (NL) January 17, 2020 © Greig Burgoyne
Read Moreexpo: Marnik Neven en Kees Barten
Opening: zaterdag 9 november 2019 om 16.00 uur in CC Palethe (Jeugdlaan 2, 3900 Pelt) Officiële opening met schepen Ann Van DorpeVanaf 17.00 uur is de tentoonstelling verder te bezichtigen in bibliotheek Neerpelt (Norbertinessenlaan 9, 3910 Pelt) en in het atelier Lucas Pellens (Spoorwegstraat 32, 3900 Pelt) De tentoonstelling is verder te bezichtigen:CC Palethe: alle werkdagen van 9.00 tot 17.00 uur en tijdens avondactiviteiten en voorstellingen in het cultuurcentrumbibliotheek Neerpelt: dinsdag tot en met vrijdag van 10.00 tot 12.00 uur en van 14.00 tot 19.00 uur en zaterdag van 9.00 tot 12.00 uurAtelier Lucas Pellens: enkel op afspraak (tel. 0476 35 39 68)
Read More#1829 (proces)
30x40cm, acryl on canvas
Read More#2025
acryl on wood 30x40cm status: temporarily finished, 17 layers, rotated
Read More#1910 (with progress)
30x40cm, acryl on wood
Read MoreThe waiting Room
Onder leiding van curator Koen Leemans stellen 15 beloftevolle Limburgse kunstenaars hun werk tentoon in C-mine cultuurcentrum. The waiting room geeft een overzicht van het aanstormend talent vanuit de regio. Met kunstenaars : Iwert Bernakiewicz, Jorden Boulet, Johan Bruninx, Elias Ghekiere, Joke Hansen, Lien Hillen, Brecht Koelman, Anon Kusters, Marnik Neven, Oznur Ozturk, Rogier Rensen, Steve Robyns, Slammer, Carla Swerts, Kristof Vrancken. Vernissage: zondag 5 mei, 15u. Locatie: C-mine Cultuurcentrum, Genk
Read Morefirst up’s
expo: Unintentional painting
Ruimte Morguen opening 18.10.2018
Read MoreTheParallelShow GrandeFinale
TheParallelShow GrandeFinale is a project for improvised performance. It will take place on Saturday 30 June and Sunday 1 July at two different locations: the white cube of NP3 in Groningen (NL) and the chapel of Greylight Projects in Brussels (BE). The weekend will finally end with a performative public dinner at Pictura, Dordrecht (NL).
Read MoreThe Artist’s Studio?
The Artist’s Studio? navigeert door verschillende typologieën van het kunstenaarsatelier. Vanuit de diverse kunstenaarspraktijken van de kunstenaars van vzw Vonk gaat de tentoonstelling in op de verhouding tussen de kunstwerken en hun ontstaansplek. Heeft de kunstenaar een vast atelier nodig om te werken? Is het atelier een reflectieruimte of eerder een sacrale plaats? Functioneert het atelier als een museum? Of is het vooral een laboratorium voor kennisproductie?
Read More…about
De schilderijen uit de reeks “Unintentional painting” ontstaan vanuit een werkproces. Het werkproces is als volgt: Op basis een kleur van foto uit het nieuws wordt een kleur gemengd. Deze kleur wordt over het hele canvas aangebracht, als de verf droog is wordt er een foto gemaakt. Vervolgens wordt het canvas zo egaal mogelijk glad geschuurd met schuurpapier tot ongeveer de helft van de onderste laag opnieuw zichtbaar wordt. Daarna wordt er opnieuw een foto gemaakt. Dit proces van een laag verf aanbrengen/ schuren wordt herhaald tot het moment dat het schilderij “af” is. Voor de kunstenaar primeert hier […]
Read More